#музей
Мобильные фотографии - это контент, который можно использовать для изучения мест городской среды.
Проект #Музей исследует посещение музея на данных 82000 Instagram-фотографий посетителей Государственного Эрмитажа.

Что и как посетители видят в музее?
Какие объекты и интерьеры самые популярные?
В какие городские маршруты входит посещение музея?
Теги музея, с которыми мы работали: #hermitage, #hermitagemuseum, #hermitage_museum, #hermitagepalace, #эрмитаж, #эрмитаже, #эрмитажа, #эрмитажспб.
Мы выбрали Эрмитаж в качестве исследовательского кейса, поскольку это самый популярный музей России, который посещает более четырех миллионов человек ежегодно. Музей широко представлен в социальных сетях, что позволяет собрать необходимый материал.

Мы отобрали фотографии с наиболее популярными тегами музея. Среди фотографий мы выбрали те, которые были опубликованы в радиусе 15 км от музея. Мы исследовали 82 000 фотографий, выложенных в открытом доступе в период с 2011 по 2016 годы.

Сбор данных проходил в 2016 г. через Instagram API. В исследовании и оформлении сайта мы использовали данные аккаунтов, открытых на момент сбора данных. Если Вы заметили свою фотографию и не хотите, чтобы она была на сайте, или вы хотите, чтобы мы указали авторство вашей фотографии, свяжитесь с нами.
Цвет
Визуализации массива фотографий
Мы распределили 82 000 фотографий по их основному цвету.
Для визуализации всего массива данных мы использовали инструменты Cultural Analytics Lab: плагины ImagePlot и ImageMontage для программы обработки изображений ImageJ. Эти инструменты автоматически измеряют тон, яркость и насыщенность каждой фотографии и распределяют весь массив по шкале значений. В результате применения этого метода мы получили большие коллажи, созданные из всех анализируемых фотографий.
Более половины фотографий (58%) выкладывались без обработки фильтрами. Большинство фотографий о посещении Эрмитажа оказались красно-желтых, серо-зеленых и голубых оттенков. Каждому цвету соответствует свое содержание фотографий.
Красный и желтый:
фотографии произведений искусства и посетителей на их фоне, элементов внутреннего убранства музея, среди которых позолота, красный бархат и дерево.
Серый и зеленый:
к этой гамме относятся фотографии фасада Зимнего дворца, Дворцовой площади, Атлантов на Миллионной улице и Висячего сада Малого Эрмитажа в летнее время. Отдельно отметим популярность зеленой лестницы в Главном штабе.
Синий:
фотографии, снятые на Дворцовой площади, преимущественно в хорошую погоду.
Фиолетовый и красный:
снимки этих цветов относятся к двум группам. Первая - это фотографии залов, в интерьере которых преобладают красные оттенки: Военная галерея Зимнего дворца, Петровский (Малый тронный) зал и Малый Итальянский просвет в здании Нового Эрмитажа. Вторая группа – фотографии временных выставок и современного искусства.
Черно-белые фото:
на этих фотографиях изображены скульптуры, пустые холлы и лестничные пролеты, иногда селфи. Черно-белая обработка служит инструментом стилизации под «античный» вид.
Также в ней можно проследить элементы визуальной Instagram-эстетики, которую принято относить к «дизайнерской».
Контент-анализ
Содержание фотографий
Мы распределили фотографии по основным сюжетам, чтобы определить основные объекты внимания посетителей Эрмитажа. Для посетителей важны три составляющих при посещении музея: архитектура здания и интерьер, пространство вокруг музея и коллекция артефактов.
Большинство фотографий об Эрмитаже, снятых вне музея, посвящены Зимнему дворцу и Дворцовой площади (27% всех фото). Позирование посетителей "на камеру" (18,2%) - второй по популярности сюжет. Селфи оказались менее популярны, чем мы предполагали (8% всех фото). Искусство - живопись и скульптура - занимает только третье место (16%).

Фото других посетителей составили 7,6% фото. Это очереди на вход в музей, группы туристов вокруг наиболее популярных экспонатов, смотрители за работой, дети и взрослые за просмотром картин.

Мы видим на фотографиях, что посещение музея – это совместное мероприятие. В Эрмитаж идут на свидание, посещают с близкими людьми и семьей. В случае частных визитов (если мы не учитываем организованные группы школьников) посещение музея остается мероприятием для взрослых: фото с детьми или фото детей составили только 1,4%.
Посетители
Селфи, "турист на фоне" и другие варианты позирования
Наиболее популярный сюжет – это намеренное позирование «на камеру». Эти фотографии наследуют традицию туристической фотографии, сделанной на фоне городской достопримечательности. Позировать могут стоя прямо и смотря в камеру, либо раскинув руки или подняв руку вверх, «помещая» себя в пространстве.
Instagram дополняет репертуар позирования новым жанром - селфи. Посетители Эрмитажа проявляют особенную изобретательность и делают селфи в отражениях зеркал, потолке и картинах музея. Иорданская лестница - одно из самых любимых мест для позирования и селфи.
В ряде случаев мы видим ситуацию принципиального отказа от позирования: посетители делают фотографию, стоя спиной к камере. На этих фотографиях уделяется внимание эстетике нахождения человека в музее – расположении людей в залах, сходстве изображенного на картине и стоящего рядом человека или цветовых сочетаниях между одеждой посетителей и элементами интерьера. Эти сюжеты мы относим к вариации "туристического позирования".
«Альтернативные селфи» - фотографии ног, входных билетов, карты Эрмитажа и стаканчиков кофе в руках на фоне музея. Фотографии кофе транслируют круг потребительских практик, в который входит посещение музея.
Искусство
Коллекция музея в фотографиях посетителей
Относительно искусства вкусы посетителей сильно разнятся. Посетители любят делать коллажи из нескольких наиболее запомнившихся экспонатов, собранных в одном кадре. Посетителей больше привлекает постоянная коллекция, чем временные экспозиции. Исключение составила ретроспективная выставка работ Захи Хадид в 2015г.
Посетители уделяют равнозначное внимание как скульптуре (трехмерным объектам), так и живописи (двумерным объектам коллекции).
Среди скульптур самыми популярными оказалась группа конных рыцарей из рыцарского зала, "Амур и Психея" Антонио Кановы и часы "Павлин".
В число самых популярных живописных произведений Эрмитажа входят "Мадонна Литта", "Черный квадрат" Казимира Малевича и «Танец» и "Музыка" Анри Матисса. "Танец" и "Музыка" - наиболее "интерактивные" произведения: на их фоне чаще всего позируют, а композицию картин любят повторять или дополнять.
Правила посещения музея запрещают посетителям трогать экспонаты. Однако посетители выкладывают фотографии, где это правило нарушается. Наиболее интерактивны скульптуры - их берут за руку, обнимают, а в некоторых случаях целуют. Популярность Атлантов на Миллионной улице можно объяснить тем, что это одна из скульптур, которую можно трогать.
Интерьеры
Антураж Зимнего дворца как неотъемлемая часть музея
Здание музея и его интерьер - важные части экспозиции. Посетители проводят «визуальную инвентаризацию» Зимнего дворца и в деталях воссоздают его интерьер в Instagram.
Мы можем определить маршруты, с помощью которых посетители осваивают пространство музея. Наиболее популярные места в Эрмитаже - это Петровский (Малый тронный) зал, библиотека Николая Второго, Висячий сад Малого Эрмитажа и Лоджии Рафаэля. Аналогично основному музейному комплексу первым интерьером в Главном штабе оказывается лестница из матового зеленого стекла, находящаяся в Атриуме.
Сходство маршрутов внутри музея приводит к тому, что внимание посетителей привлекают одни и те же объекты, которые фотографируются с одного и того же ракурса.
Музей и город
Место музея в публичном пространстве города
Самым популярным объектом на фотографиях вне стен музея стал Зимний дворец - точнее, его фасады и элементы. Зимний дворец появляется в коллажах, объединяющих несколько достопримечательностей города на одном снимке.
В Главном штабе обычно привлекает арка, ее архитектурные элементы и часы Менделеева. Наиболее частый ракурс – фотография изнутри арки с видом на Александровскую колонну и Зимний дворец.
Посетители Эрмитажа выкладывают фотографии, находясь в историческом центре Санкт-Петербурга, и продолжают свой день прогулкой по Невскому проспекту, посещением Исаакиевского Собора и Петропавловской крепости, морской прогулкой по Неве.
Результаты
Наш проект показывает, что посещение музея выходит за рамки исключительно осмотра коллекции. Кроме артефактов для посетителей важны интерьер и архитектура здания, пространство вокруг музея.
Это иллюстрирует пористость границ между музеем и городом.
Современный музей предстает значимым общественным пространством.
Почему посетители делают похожие фотографии и чаще фотографируют себя, а не искусство?
Снимки, сделанный в музее, опираются на популярный в массовой визуальной культуре язык туристической фотографии. Цель этих фотографий - передать сообщение о присутствии конкретного человека в конкретном месте и создать связь между туристом и городом через фотографии с памятными объектами.

Именно поэтому посетители Эрмитажа фотографируют не столько искусство или интерьеры музея, сколько себя на этом фоне, позируют в наиболее узнаваемых местах - на Иорданской лестнице, рядом с "шедеврами" коллекции, на фоне Зимнего Дворца. Посетители делают селфи, фотографируют свою
обувь на фоне узоров или мозаики пола, билеты и карту музея в руках. Все эти сюжеты выступают, с одной стороны, новшеством мобильной фотографии, а с другой стороны, укладываются в туристическую практику коллективных и индивидуальных фотографий. Эти сюжеты можно отнести к вариации туристического позирования, которое так или иначе передает сообщение о связи посетителя и места.

Кроме того, фотографии о посещении музея - это попытка связать себя с «высокими» практиками потребления культуры и искусства. Для этого фотографии должны быть легко узнаваемы теми, кто их просматривает. В результате в Instagram попадают всем известные интерьеры и произведения искусства Эрмитажа.
Почему посетители трогают экспонаты?
Эрмитаж - это художественный музей, в котором возможности для взаимодействия с экспонатами сильно ограничены. Посетители ищут свои способы интеракции: «дополняют» композиции изображений, отвечают на жесты, повторяют позы статуй. Иногда эти способы выходят за рамки правил поведения в музее и мы видим, как посетители трогают музейные экспонаты. Это один из способов связать себя с пространством музея, аналогично тому, как туристы прикасаются к городским памятникам архитектуры.
Как использовать большие визуальные данные при исследовании аудитории музея?
В проекте мы следовали подходу культурной аналитики для интерпретации визуализаций и использовали интернет-данные. Такой подход полезен в случае эксплоративного исследования, когда необходимо охватить всю сложность феномена и определить вопросы для дальнейшего изучения.

Исследователям и сотрудникам музеев, которые хотят повторить дизайн проекта и применить вычислительные методы, стоит учитывать специфику конкретного музея. Большие массивы данных могут привести к слишком общим наблюдениям. Чтобы избежать стереотипного прочтения музея, мы предлагаем комбинировать несколько способов работы с данными и деконструировать опыт пользователей социальных медиа, которые генерируют контент в конкретной локации. Это позволит интерпретировать цвет относительно его значения в конкретном массиве данных и приведет к более точной интерпретации визуализаций.
Команда проекта
Алина Контарева
координатор проекта, исследователь
Центр "Социально-политические исследования технологий" (PAST-Центр) ТГУ; TIK - Centre for Technology, Innovation and Culture, University of Oslo
Николай Рыжаков
software engineer,
сбор и подготовка данных
Николай Руденко
исследователь,
Европейский Университет в Санкт-Петербурге
Мария Машнина
Техническая поддержка сайта
Тексты и публикации
Контакты
E-mail: theothermuseum@gmail.com


Проект #Музей не является коммерческим. Мы выражаем отсутствие конфликта интересов. Если вы хотите использовать фотографии или визуализации на других сайтах и в печатных изданиях, свяжитесь с нами.